PRIMER FESTIVAL DE CINE ANARQUISTA DE BURGOS
Marzo 2013

Durante los dos primeros fines de semana del mes de marzo se desarrollará el I Festival de Cine Anarquista en Burgos, una iniciativa pionera en la ciudad del Arlanzón que ha sido posible gracias a la colaboración de diversos espacios.

La programación de este primer festival trata de recoger algunas de las creaciones cinematográficas que con la que el movimiento libertario ha ido creando su cultura audiovisual a lo largo de su historia así como otra serie de producciones realizadas al margen de la industria comercial del séptimo arte.

La intención de los organizadores de este Festival de Cine Anarquista en Burgos no es otra que “dar difusión al ideal anarquista y amplificar las voces de aquellas que como nosotras intentan subvertir conciencias”.

Viernes 1
19.00 h.
Presentación del documental "Vivir de pies, las guerras de de Cipriano Mera"

21.30 h
Cenador

Lugar: CSA Zaragalla (Paseo de los Pisones, 19)

Sábado 2
18.00 h
Taller de cortometraje documental de guerrilla
(info sobre el taller abajo)

Previa inscripción en info@espaciotangente.net
Máximo 12 plazas
Precio: 5€ miembros de las asociaco socios / 10€ no miembros

Lugar: Espacio Tangente (C/ Valentín Jalón 10, bajo)

Domingo 3
18.00 h
Proyección del documental "Sueños Colectivos"

Lugar: CNT (C/ Doña Berenguela, 3)

Jueves 7
20.00 h
Presentación del documental "De las cuna a las rejas solo por ser pobres"

Lugar: Local Gacela (Bda. Inmaculada, J2 bajo - GamonaL)

Viernes 8
20.00 h
Proyección de la película "Cero en conducta"

Lugar: Biblioteca anarquista La Maldita (C/ Las Escuelas, 8A- GamonaL)

Sábado 9
13.00 h
Continuación taller de cortometraje documental de guerrilla

18.00 h
Muestra de cine y documental anarquista

Lugar: Espacio Tangente (C/ Valentín Jalón 10, bajO)

Domingo 10
18.00 h
Proyección de la película "Barrios bajos"

Lugar: CNT (C/ Doña Berenguela, 3)

TALLER DE CORTOMETRAJE DOCUMENTAL DE GUERRILLA

Sábado 2 de Marzo  18:00-21:00h

OPTIMIZACIÓN DE LOS RECURSOS CON QUE CONTAMOS. 2 horas
- Con que medios contamos para hacer nuestro corto documental:
- Grabación vídeo: Con que cámara contamos: movil, camara DV, HD, cámara de fotos con  opción vídeo, otras cámaras, etc…
- Accesorios: trípode, steady cam, dolly, focos, difusores,
- Edición: ordenador, PC, Mac, hardware, software y conexiones, 

PREPRODUCCIÓN: EL GUIÓN DOCUMENTAL Y EL DISEÑO DE PRODUCCIÓN. 1 hora
- Que queremos contar.
- Planteamiento: Documental con guión previo o documental de guerrilla. 
- Como se hace un guión documental previo, ventajas e inconvenientes.
- Cuando se finaliza el guión documental
- Investigación, Diseño de producción y planning de rodaje

Sábado 9 de Marzo 13:00h- 18:00h

PRÁCTICA DE MONTAJE. 5 horas. 
- Se entregará a tres grupos de 3-4 personas el mismo material audiovisual 
- Visualización de material y minutaje 
- Guión de montaje
- Montaje por parte de cada grupo.
- Comida en Espacio Tangente con proyección de algún corto documental. Traer comida para compartir.

Recomendaciones: 
- Pueden asistir personas con o sin conocimientos audiovisuales previos
- Espacio Tangente dispone de diverso medios técnicos y material audiovisual para el taller. Las personas participantes que puedan que traigan las cámaras, ordenadores o cualquier otro tipo de material audiovisual que quieran compartir para la sesión de video durante la comida.

Precio del Taller: 10€.
Miembros de los colectivos participantes en el festival: 5 euros.
Nº de plazas: 12 máximo

Información e inscripción:
947 216 127 (De lunes a viernes de 18,30 a 21,30 h)
info@espaciotangente.net
De lunes a viernes de 18,30 a 21.30 h en Valentín Jalón 10, bajo - Burgos

"REFLEXIONES SOBRE EL REALISMO FOTGRÁFICO"

Una charla-coloquio en la que el fotógrafo Yorgos Karailias hablará de las reflexiones sobre el "realismo fotográfico": documentación, percepción o construcción de la realidad. El rol manipulador de la cámara como objeto tecnológico y la posibilidad de una nueva visión frente a la hyper-democratización fotográfica.

Viernes 8 de marzo 2013 / 20.30 h.
Entrada libre hasta completar aforo

Yorgos Karailias
Estudios: Historia Contemporanea (Unv. de Atenas); Postgrado en Historia Contemporanea Cultural Griega (Unv. de Atenas, Unv. de Barcelona). Historia y Técnica de Fotografía (Asociación Cultural de Unv. de Atenas, Escuela Photographic Circle de Atenas). Masterclass de Fotografía con N. Economopoulos y L. Towell/Magnum Photos (2001), M. Brachtlova/FAMU Academy (2002), J. Fontcuberta y S. Meiselas (2010).

Actividad profesional: Fotoeditor, fotógrafo y editor de textos de las ediciones de la agencia fotográfica Apeiron Photos (2000-10). Colaborador de European Publishers Award (2006-10).
Freelance fotógrafo colaborando con revistas y empresas de publicidad (2006-12). Colaborador en el 2010 con Cáceres 2016 en el proyecto CC Campus 2016 (www.fic07.eu/cccampus2016).
Profesor de talleres sobre la Historia y Estética de Fotografía (Cáceres 2011-2: Sala Croma, Asociación Fotográfica de Cáceres).
Miembro constituyente de la companía fotográfica sin ánimo de lucro ART/IF/ACT con base en Atenas (www.art-if-act.com). Entre otras actividades la serie de masterclass Limite con los fotógrafos P. Zachmann y A. D’Agata/Magnum Photos(2010), M. Ackerman y JH Engstrom/Galerie VU (2011); el proyecto educativo fotográfico Panoptikon13x13 (2011) desarrollado en Grecia a nivel nacional (http://panoptikon13x13.art-if-act.com).

Premios: 2o premio en el concurso internacional de CEDEFOP /Photobiennale 2010 de Thessaloniki, por el proyecto fotográfico Boatmen
(http://www.photomuseum-cedefopaward.gr/?page_id=329&lang=en)

Exposiciones individuales:
-Estrange, Athens Photo Festival 2011, Sala de Arte Manifactura, Atenas
-Grecia, en la sombra del crecimiento:
2011, Casa de Cultura, Coria
2010, El Círculo Pacense, Badajoz
2010, Casa de Cultura, Albuquerque
-Mudness, Feria Nacional 2007 de Lamía, Grecia

Exposiciones colectivas (recientes):
-Soy Cuerpo, Asociación Cultural Cabeza Pajaro, Caceres 2012
-Fotocroma 2011, Sala Croma, Caceres
-Exposición Colectiva, Espacio Cultural Mylos, 2009

IX MUESTRA DE CINE DOCUMENTAL
AULA DE CINE Y AUDIOVISUALES UNIVERSIDAD DE BURGOS
Marzo 2013

Se ha convertido en una tradición para el Aula de Cine de la Universidad de Burgos dedicar el mes de marzo a revisar la actualidad cinematográfica en formato documental.

Esta 9ª Muestra de Cine Documental, nos permitirá constatar de nuevo la vitalidad de esta fórmula cinematográfica, ya que un año más, seguimos registrando la abundantísima producción de no ficción, un territorio en el que además conviven propuestas creativas muy diversas.

Bajo la premisa de intentar trasladar al público burgalés una muestra significativa de estos planteamientos que nos ofrece el cine documental, hemos seleccionado para los jueves de marzo una serie de obras que podemos encuadrar dentro del denominado documental de ensayo, un modalidad expresiva que apuesta por los aspectos más subjetivos y experimentales, habitualmente alejados del cine de no ficción. Autores consagrados como Basilio Martín Patino o José Luis Guerín, o jóvenes documentalistas como León Siminiani ponen de manifiesto en sus películas esta tendencia a la formulación en primera persona, la reflexión como motor narrativo o la búsqueda de la mayor libertad formal posible, y a establecer, desde esa subjetividad, un diálogo con el espectador.

Al igual que en ediciones anteriores, complementaremos la Muestra de Cine Documental con la proyección durante la segunda semana de marzo en Espacio Tangente de otros siete largometrajes de no ficción. Podremos apreciar en estos trabajos la gran diversidad en los modos de contar o aproximarse a las realidades que pretenden reflejar, como pueden ser el compilation film, el fake o el documental denuncia.

Lugar: Espacio Tangente. C/ Valentín Jalón 10, Bajo
Hora: 20.30 horas (L,M,X,V) y 19.30 horas (Sábado y Domingo)
Entrada libre hasta completar aforo

LUNES 11 DE MARZO 2013. 20.30H
5 CÁMARAS ROTAS
de Emad Burnat y Guy Davidi ESTRENO



Dirección: Emad Burnat y Guy Davidi Guión: Guy Davidi Fotografía: Emad Burnat Montaje: Guy Davidi, Véronique Lagoarde-Ségot Música: Adnan Joubran, Ofer Peled, Samir Jubran, Wissam Joubran
Francia, Paises Bajos-Holanda, Israel, Palestina, 2011, 94 min.

Emad es un joven palestino aficionado a las cámaras domésticas. Vive en Bil'in, al oeste de la ciudad de Ramala, en Cisjordania.
En 2005 las excavadoras israelíes llegan a Bil'in para construir un muro que delimitará el perímetro de un gigantesco asentamiento judío. Con su cámara Emad, graba estos primeros movimientos. Mientras los ataques israelíes destrozan una cámara tras otra y, con ellas, las vidas de algunos de sus compañeros, Emad sigue adquiriendo nuevas cámaras y filmando lo que sucede a su alrededor. 5 años y 5 cámaras de vídeo le harán falta a Emad para registrar la historia de la resistencia de su pueblo a la opresión israelí, y, en paralelo, el crecimiento de su hijo Gibreel Emad, nacido en los primeros días del movimiento ciudadano.
Un retrato único, personal y desde primera fila de uno de los movimientos de resistencia más famosos y apoyados por la comunidad internacional que ha obtenido un reconocimiento internacional en prestigiosos festivales como el IDFFA de Amsterdam dónde obtuvo el premio especial del jurado y el del público en 2012 o el de Sundance donde se alzó con el premio al mejor director en 2012.

MARTES, 12 DE MARZO de 2013. 20.30H
¡QUE VIVAN LAS ANTÍPODAS!
de Victor Kossakovsky ESTRENO



Dirección, guión y montaje: Victor Kossakovsky Música: Alexander Popov
Alemania, Países Bajos, Argentina, Chile 2011, 104 min.
V.O. en castellano, ruso, inglés y setswana subtitulada en castellano

¿Cuál sería el camino más corto entre la metrópoli china de Shanghái y Entre Ríos, en Argentina? Una simple línea recta a través del centro de la Tierra.
El reconocido director Victor Kossakovsky escoge cuatro puntos del planeta y busca su antípoda geográfica exacta. En este viaje sin precedentes, Kossakovsky captura imágenes que ponen literalmente del revés nuestra visión del mundo y revela conexiones casi míticas entre cada pareja de antípodas, construyendo plano a plano, un fascinante calidoscopio del planeta en el que vivimos. 
Victor Kossakovsky es en estos momentos uno de los grandes directores de documentales de referencia internacional. Sus películas han recibido más de un centenar de premios nacionales e internacionales. Debutó en el mundo de la dirección cinematográfica el 1989 con Losev, y The Belovs fue la obra que le dio a conocer. Recientemente ha destacado con Tishe! (2003) y Svyato (2006). El MoMA (Nueva York) y el Centro Pompidou (Paris) le han varias dedicado retrospectivas.

MIÉRCOLES, 13 DE MARZO de 2013. 20.30H
THE BLACK POWER MIXTAPE 1967-1975
de Göran Hugo Olsson ESTRENO



Dirección, guión y montaje: Göran Hugo Olsson Música: Ahmir “Questlove” Thompson, Om´Mas Keith, The Roots
Suecia, 2011, 96 min.

The Blak Power Mixtape es un documental que analiza la evolución del movimiento negro en la comunidad Afro-Americana y su diáspora desde 1967 hasta 1975. La combinación de imágenes sorprendentes en 16 mm, que habían permanecido ocultas en el sótano de la televisión sueca durante 30 años, con entrevistas actuales a los principales artistas de raza negra, activistas, músicos y académicos, retratan a la gente, la cultura y la sociedad que de alguna manera en aquél momento exigía un cambio..
El cineasta Göran Hugo Olsson saca estos materiales a la luz y los introduce a las nuevas generaciones a través de un impresionante examen del movimiento negro de 1967 a 1975 en Estados Unidos visto a través de ojos extranjeros. Las entrevistas incluyen a figuras como Stokely Carmichael, Eldridge Cleaver, Bobby Seale y Angela Davis. Utilizando un formato muy innovador, estas grabaciones proponen un viaje cinematográfico y musical hacia los guetos de Estados Unidos El cineasta trabajó con los artistas más talentosos del movimiento (incluyendo Abmir “Questlove” Thompson, Om’Mas Keith, y The Roots) para crear una banda sonora que complementa y da forma al contenido de la película. En resumen, The Black Power Mixtape es una historia sobre el otorgamiento de poderes.
Este documental obtuvo dos premios Guldbagge que otorga la academia cinematográfica sueca: Mejor montaje y música y el premio al mejor montaje documental en el festival de Sundance de 2011.

VIERNES, 15 DE MARZO de 2013. 20.30H
SOBRE LA MISMA TIERRA
de Laura Sipan ESTRENO

Documental presentado por su directora Laura Sipán

Dirección: Laura Sipan Guión: Laura Sipan con idea original de Comité de Solidaridad Internacionalista de Zaragoza Fotografía: Laura Sipan Montaje: Emma Tusell
España, 2012, 76 min.

Colombia es el segundo país del mundo, tras Sudán, con más desplazados internos. Según el ACNUR (Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados), desde los años 80, el número de personas desplazadas de sus hogares supera los 5 millones. A pesar de que la causa principal de este desplazamiento se ha achacado históricamente al conflicto armado interno que vive el país, un acercamiento más detallado al fenómeno, a través de sus protagonistas, revela que las causas reales tiene una naturaleza y unos actores diferentes: los intereses económicos mundiales y el despojo que están realizando de los recursos del país.

El documental está estructurado en tres actos que hacen avanzar, en paralelo y de forma aristotélica, las cuatro historias diferentes que lo componen. Dos de ellas transcurren en el campo, las otras dos ocurren en la ciudad. Se trata de mostrar el pasado y el futuro de un proceso en apariencia inevitable, el antes y el después de ese desplazamiento, la amenaza y la conclusión, lo que puede evitarse y lo que ya sucedió. A las comunidades amenazadas por el desplazamiento (las dos historias de mineros) y a los que ya sufrieron al desplazamiento interno (las dos historias de ciudad).

SÁBADO, 16 DE MARZO de 2013. 19.30H
ZULOAK
de Fermín Muguruza ESTRENO

Documental presentado por sus protagonistas

Dirección: Fermín Muguruza Guión: Fermín Muguruza y Eider Rodríguez Fotografía: Aritz Moreno Montaje: Daniel Urdiales Música: Amanita Muskaria
España, 2012, 105 min.

Zuloak es el resultado de un proyecto musical que nació para ser filmado, en esta película se sigue la trayectoria de la banda de rock Zuloak, formada íntegramente por mujeres.
Este fake documental dirigido por el músico Fermín Muguruza comenzó con la complicidad de la escritora Eider Rodriguez, cuya hermana Arrate Rodríguez encabeza la banda que da nombre al documental, para desarrollar el guión que muestra las vicisitudes y éxitos del grupo creado para el documental, mientras que de forma paralela se ofrece un panorama de la creación musical anterior mediante la entrevista a seis artistas vascas. Todo ello con la finalidad de reivindicar la aportación de otras importantes artistas musicales del País Vasco.

CONCIERTO POSTERIOR DE LA BANDA ZULOAK EN LA SALA DE CONCIERTOS PLAZA NUEVA. 23:00h C/Villadiego, 12 bajo. BURGOS.
ENTRADA LIBRE

DOMINGO, 17 DE MARZO de 2013. 19.30h
SESIÓN DOBLE
TERSA TELLUS (TIERRA SECA)
de Antonio Cristóbal López ESTRENO

Documental presentado por su directora Antonio Cristóbal

Dirección, guión, fotografía y montaje: Antonio Cristóbal López
España, 2012, 37 min.

Cuando en el verano de 2006 se iniciaron las tareas de exhumación de la fosa
de La Andaya, en Villafruela, Burgos, comenzó a caminar nuestra historia.
Una historia que empieza en septiembre de 1936, cuando Pablo Ramos, vecino de Villafruela, el padre de mi tío Felipe, el abuelo de mi prima Marivi, fue asesinado por los fascistas junto a otros cuantos vecinos de diferentes pueblos.
Este documental es la crónica de las exhumaciones y de la vida de los descendientes de un hombre llamado Pablo Ramos, pero da igual el nombre, es una historia común repetida en casi todos los pueblos de España que aun hoy, en cierto modo, sigue siendo una parte “incómoda de la historia” moderna de nuestro país.

INDOMABLES, UNA HISTORIA DE MUJERES LIBRES
de Juan Felipe ESTRENO



Dirección y guión: Juan Felipe Fotografía: Juan Felipe Montaje: Juan Felipe y Rubén Marcilla
España, 2011, 62 min.

A mediados de Mayo de 1936 aparecía el primer número de la revista Mujeres Libres. Un año después, en Agosto de 1937, se celebraba en Valencia el primer congreso estatal de la Federación Nacional de Mujeres Libres, una organización feminista de corte anarquista que tenía como objetivo que las mujeres se liberasen por ellas mismas de la cruel servidumbre de la ignorancia.
Olvidadas hasta por sus propios compañeros Mujeres Libres llegó a contar con más de 20000 afiliadas. La vorágine de la guerra no les permitió desarrollar su programa en “la paz”, pero nada ni nadie pudieron impedir que germinase la semilla que portaban en sus entrañas.
El objetivo de este trabajo es, a parte de rescatar del olvido a estas mujeres, es señalar la invisibilización a la que se somete, no solo a Mujeres Libres sino a otras mujeres y grupos de mujeres que por coherencia llevan hasta el final su disidencia y se mantienen al margen de estructuras pre-establecidas.

CAFÉ ESPIRAL TANGENTE

Sábdo 23 de marzo 2013
en Espacio Tangente (C/ Valentín Jalón, 10. Burgos)

De 20h a 22.30h.
(el concierto empezará a las 20,30, con un pequeño descanso; la improvisación a las 21,30 aprox.)
ENTRADA LIBRE

TECHNOIR
(Espiral Sonora - Burgos) live!

+ JAM SESSION MIX
(espacio abierto a la experimentación, trae tus instrumentos…)

TECHNOIR
Sus comienzos como productor de música electrónica se remontan a 1982, cuando componía música electrónica y experimental con dispositivos de fabricación casera y manipulación de grabaciones. En 1985 comienza a componer e interpretar su música en grupos de música electrónica e industrial como Drama-Drama, Fábrica de silencio, Caos entre otros. Fue en 1986 cuando empieza con la música electrónica en el contexto de 'rock-experimental' del grupo Kcarcevol. Finalmente del 87 al 89 forma parte de la composición e interpretación de música electrónica-pop con el grupo Kalashnikov, obteniendo el primer premio del concurso anual de pop-rock de Burgos y grabando su primer y único disco (producido por Servando Carballar y distribuído por Dro en 1987).

Del 90 al 93 es cuando empieza a componer música electrónica y electro-pop con instrumentos analógicos y digitales en hardware en solitario bajo el alias de Technoir. Es en 1993 cuando su estilo 'electro-minimalista' aun no encuentra aceptación en esta época, puesto que aún no estaba definida. Simultáneamente trabaja desde 1990 en diversas actividades relacionadas con la informática creativa; diseño gráfico, edición de video, diseño y programación de videojuegos, así como aplicaciones de gráficos tridimensionales en tiempo real.
Desde el 2004 comienza a componer con instrumentos analógicos simulados en ordenador, integrándose en el 2006 al colectivo burgalés dedicado a la música y la cultura popular electrónica 'Espiral Sonora'. Es también cuando comienza su carrera como Videojockey residente en el Insolent Club, acompañando a prestigiosos djs y músicos en la excelente programación del club. Aplicando los conocimientos profesionales sobre programación para generación de gráficos 2D y 3D en tiempo real, elaboración del programa 'Videodrone', para la edición, generación y proyección de video en directo, controlable por programas 'secuenciadores MIDI', de música.
Experimentación en la integración de sintetizadores analógicos con instrumentos simulados en ordenador. Encargado del vídeo en directo en el grupo Cover, formación integrada por los prestigiosos músicos y productores HD Substance y David Kano. Junto al músico Flan Solo, elaboración e interpretación de la obra audiovisual 'Videodrone', aportando música adicional, vídeo en directo, y contexto temático y conceptual.

Como Vj, destacan sus actuaciones en el Festival BEM ’07 (Burgos) , Festival Visiónica ’07 de Oviedo, Festival de las Artes de Castilla y León '08 (Salamanca). Acompaña con sus visuales a Cover en sus giras: Santander Summer Festival ’07, Café La Palma de Madrid...

Como productor destacan sus actuaciones como Videodrone en Vehemencias '07, Sala La Bolera Vip Club y Espiralmental '07.

Como Technoir ha tocado en la IV Muestra Espiral Sonora de Música Electrónica, Festival Electrosonic ’08 y en Diciembre 2008 en FLUIDO ROSA, programa de RNE (RADIO3) emitido en directo en el CAB (Centro de Arte Contemporáneo de Burgos), Espiralmental ’08 y '09, Sala Jimmy Jazz (Vitoria).
http://www.myspace.com/tech-noir